Nostalgiabyrinth（舊站）

上次詳細說明了隱瞞與誤導的手法，雖然大家聽完之後，可以理解它們對於敘述性詭計的重要性，然而，距離實務方面的階段──即如何運用這些技巧──仍有段距離。因此，這次就讓我稍微透露一些實際操作的方式吧！不過呢，嘿嘿嘿……臺下的底迪們聽好囉，之前我講的內容可說完全沒什麼危險性，但接下來就不太一樣囉，我要把警語貼出來了：

（警告：以下內容含有大量色情或暴力的文字敘述，未滿十八歲者請勿閱讀敘述性詭計實際使用方式的描述，推理初學者或對詭計敏感者請自行斟酌是否閱讀。）

我猜，就算我貼了警語，也沒什麼人會就這麼離開……果然，各位底迪膽子都很大嘛（汗），那接下來我就如各位所願，盡情地爆雷吧小心翼翼地介紹這次的主題，也就是場景變換與敘事體吧。

讓我們稍稍回顧一下關於隱瞞與誤導的內容。上回提到，敘述性詭計經常會對讀者以不公平的方式大量隱瞞資訊，再利用誤導手法，使讀者自行填補那些被隱瞞的事物，藉以扭曲讀者對劇情的認知。這些被隱瞞的資訊，可以小至角色的特徵、穿著、四周的景物，可以大到整個場景的時空與脈絡，甚至是省略某段重要的劇情。

沒錯，連劇情省略都可以是一種隱瞞的手法，而且還經常被敘述性詭計所使用。一般而言在小說（或影像）的敘述中，劇情的描述通常是連續的，敘述焦點通常會集中在同一些人身上，場景也通常會集中在一個地方，如果要將焦點轉移至另一些人或是另一處、另一個時空，那麼就勢必得作場景的變換，在影像上就會用分鏡，在小說中就會伴隨著章節的遞移。

然而，場景一變換就會造成劇情的不連續，在銜接的場景與之前的場景之間究竟是否有發生什麼事，讀者（或觀眾）是不會知道的。各位請看以下的範例：

（第一章結尾）

……

「喝啊！」眼前的巨漢大吼一聲，倏地就是一陣撲來。

寵物先生往左邊一閃身，巨漢撲了個空，因重心不穩而跌倒在地。

此時，寵物先生瞥見角落玻璃瓶反射的光芒。他調整自己紊亂的呼吸，掄起玻璃瓶，對著正要起身的巨漢頭部就是一陣重擊。

一定要幹掉他，然後從這裡逃脫──寵物先生腦中只有這個念頭。

（第二章開頭）

寵物先生從床上驚醒，臉上仍殘留些許冷汗。

昨晚發生的事仍歷歷在目，那巨漢滿臉鮮血，死前雙眼暴睜的表情，彷彿還殘留在他的視網膜上，揮之不去。

腦中的記憶似乎也只停留在巨漢死亡的那一刻，之後他從現場逃回家裡，這段時間沿途看到了什麼，有沒有被人目擊等等，他全都不記得了。

……

底迪，就跟你說這只是範例，不要期待後面有什麼精采大結局啦！聽故事魔人退散！！！咳咳咳……總之，請各位看完以上文字後，思考一個有趣的問題：巨漢真的是寵物先生殺害的嗎？

我想聰明的各位一定明白這個問題的用意。沒錯，第一章到第二章因為場景的變換，省略了一部分劇情，然而因為第一章結尾描述寵物先生試圖殺害巨漢，第二章開頭又提到巨漢在寵物先生眼前死亡，所以讀者很容易推導出「寵物先生殺害了巨漢」的結果。很明顯這個推論是不一定成立的，因為很有可能寵物先生只是把巨漢敲暈，隨後突然另外有人到場殺害了巨漢，寵物先生只是在一旁目擊而已。在這個例子中，這段佚失的劇情就是被隱瞞的部分，而前述的兩項造成讀者錯誤推論的敘述，則是一種誤導。

有時，場景的變換用在敘述性詭計上，目的並不只是隱瞞劇情而已，有些小說的場景變換，經常是其敘述方式（敘事體）的一部分。也就是說，因為小說本身的敘事體之故，而不得不在某處轉換場景──當情況變成這樣時，可以用的技巧就更多了。以下就向各位介紹三種較常用的敘事體：

1.     Cross-cutting：

這是一個電影術語，意為兩個時空不同的場景交替轉換呈現，套用在小說上，就是指雙敘事線或多敘事線並行的敘述方式。這種敘事體相當廣泛被使用，因為可以藉由敘事線的變換營造緊張、懸疑感，而且通常這些敘事線在故事後盤會產生交集，交會的過程也會給予讀者期待感。只不過，如果是推理小說用了這種敘事體，理由應該不會那麼簡單（笑）。

除了前述的隱瞞劇情之外，不同敘事線間的關聯性也經常被用作隱瞞與誤導的素材。比方說，讀者認為敘事線A與敘事線B的某個人物有特定的關聯，但其實沒有（或是關聯不是讀者想的那樣）；反之亦然，以為沒有關聯卻產生關聯的例子，也同樣能造成相當的意外性。

其實對敘述性詭計稍為熟悉的讀者，大概看到多敘事線的推理小說都會心生警戒。原因無他，因為太多敘述性詭計作品使用這種模式了，而且超級好用。我所讀過的敘述性詭計作品中，Cross-cutting的比率就佔了一半以上。

2.     Cutback：

就是倒敘法。在這裡不是指Inverted Detective Story（倒敘推理，主要以犯人為視點描述的推理小說）哦！而是把事件的結局，或某個突出的精彩片斷提到前面寫，然後再按事件發生、發展的順序敘述，類似這樣的敘述方式。目的有很多種，比如把事件的結局提前，塑造懸疑感；或是寫當前的情況，再回憶過去的情況，以形成鮮明的對比，給讀者留下深刻印象。

然而在此種方式下，劇情的流動並不是單純地隨章節由前往後遞移，因此若不敘述清楚的話，讀者很容易搞錯某個章節與其他章節的順序關係。但敘述性詭計正是利用了這點，刻意隱瞞章節的時空背景，將事件的敘述順序，不依照發生時間來混亂拼湊，呈現給讀者一種時空的錯覺效果。

比如說，一部作品由ABCDE五章構成，讀者以為A是倒敘法提前敘述的事件結局，但最後才發現B才是結局。類似此種的誤導方式，也經常被用在敘述性詭計上。

3.     作中作（在影像中則稱為劇中劇）：

此種敘事體是一種後設形式（Meta-fiction），簡單來說就是「作品之中還有作品，小說之外還有小說」。例如作者在作品A中塑造一位作家角色，寫了另一本書B，並把B的部分內容寫出來成為小說的一部分，我們就可以說B是A的「作中作」。當然，這種關係可以無限循環下去，作者可以在B中再塑造另一位作家寫了一本書C，這就變成了「作中作中作」。此類還有許多變體，比如小說中出現手記、日記、書信等內容，也都算是一種作中作的形式。

這種方式可以隱瞞與誤導的素材就更多了，因為結構本身很複雜，所以會讓讀者造成一種層級錯亂的感覺，裡層的時空最後變成外面（讀者以為是C層級的劇情，最後真相揭曉是B層級），或是外層的時空突然又轉回裡面。此外還有外層作品與內層作品的人、事、物的關聯性，同樣也是隱瞞與誤導的對象。

另外，因為作中作本身是由作中角色寫出的，因此可以作為向讀者提供錯誤資訊的工具，關於這一點會在以後談到「敘述性詭計的誤導可否含有謊言」的議題時，詳細解釋給各位聽。

敘事體當然不是只有以上三種，更有趣的是，一部作品也不見得只能用一種敘事體，同時使用兩種以上的敘事體，可以使該部作品的結構更加複雜，詭計也更為難解。此外還有更可怕的一點，那就是敘事體本身也可以作為隱瞞的對象；換句話說，開頭以為是順敘，到最後才發現是倒敘的作品，或是最後才點明某章節是作中作的作品，實際上是存在的。

想像下面這個例子：一部作品由ABCDE五個章節組成，每章代表一段場景。讀者在讀到最後一章E之前，都以為事件的發展是按照ABCDE的順序發生，但到了最後一章真相揭曉時，讀者才發現原來C章的場景是存在於廿年前的時空，而B章實際上是C登場人物寫的作中作……

如何，很難想像會有這麼複雜的敘述性詭計吧？但事實上就是有。

關於場景變換與敘事體的說明就到此為止。在上述內容中，提到許多隱瞞與誤導的施加對象（如人物關聯、時空、作中作層級等），下次就來針對這些作統整性的詳細說明吧。下次見囉～

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